CRÔNICA DA MADRUGA! O remake filipino de Rubi

Quanto tempo sem fazer uma Crônica madrugueira, hein? É que hoje estou agitada demais e decidi fazer um post sobre uma novela que gosto demais, Rubi... Mas não falarei dessa Rubi e nem da sua versão original (uma telenovela de mesmo nome, exibida na década de 60), falarei da versão Filipina, que pode parecer assustadora para quem está acostumado as telenovelas latinas, mas ao se conhecer, te faz ficar com vontade de aprender Filipino apenas para entender o que está sendo dito.

A versão – também chamada Rubi – estreou em Fevereiro de 2010, no canal Filipino “ABS- CBN”, comemorando os 60 anos das novelas filipinas. Fora protagonizada pela lindíssima Angelica Panganiban, eleita pela FHM (For Him Magazine) a mulher mais sexy das Filipinas (não é a toa também. Essa é Friboi!). A versão mexicana também chegou a ser exibida pelo canal e, devido o sucesso, fora decidido fazer remake, com algumas adaptações a realidade local. Apesar disso, muita coisa foi mantida como nomes e até a música de abertura (Reyli Barba – La descarada).

As Diferenças na História:

Sylvana Velasco De La Fuente é esposa de Arturo De La Fuente (Artur no Brasil) e não pode ter filhos. Ela seu marido brigam constantemente, até que Arturo conhece uma garota de programa chamada Rosanna (Refugio/Rosário, a mãe de Rubi) que trabalha com isso porque se vê obrigada a sustentar sua irmãzinha pequena Cristina - que nesta versão é tia de Rubi.  Eles têm um caso e Rosanna engravida. Ao saber da gravidez, ele a abandona e volta para mulher. Rosanna vai para a cadeia, e lá da à luz a sua filha. Logo quando nasce, ela percebe que sua filha tem uma marca de nascença nas costas semelhante a uma pedra preciosa (um Rubi), mas como não pode ficar com ela, a dá para a adoção. Arturo e Sylvana adotam a menina e lhe dão o nome de Theresa, dando-lhe todo o amor, luxo e carinho necessário para que cresça bem. Enquanto esta na cadeia, Rosanna conhece um policial, pelo qual se apaixona e que a ajuda em tudo.

Quando Theresa (Rubi) completa cinco anos, uma mulher a sequestra e a leva para outra cidade, mas ao chegar lá, a mulher é maltratada pelo marido, assim como Theresa, então a mulher decide mandá-la de volta para a cidade onde a sequestrou, colocando-a dentro de um ônibus. Ao chegar, a pequena se vê sozinha e, sem ninguém, é obrigada a morar na rua, pedindo esmolas e sendo maltratada pelas outras crianças de rua. Até que um dia, Rosanna – que a essa altura do campeonato, deixou o xilindró – a encontra por acidente, reconhece seu sinal nas costas e percebe que aquela é sua filha (E tem gente que acha novela mexicana viajada demais! Se a Tininha fuma maconha, os filipinos comem bolinhos de Haxixe tomando chá de cogumelos azuis!). Decidida a recuperar o tempo perdido, muda de cidade e de nome. Agora se chama Vivian Perez e Theresa é Rubi Perez. Junto da irmã Cristina, leva uma vida honesta, ao lado do policial que tanto lhe ajudou quando estivera na cadeia.

Do outro lado, temos Arturo e Sylvana, tristes e desolados por perderem sua tão amada Theresa. E o que eles fazem? Ah, vão procurar a filha... NÃO, vão adotar outra criança, afinal existem tantos órfãos filipinos... Aí eles conhecem uma garotinha que acabou de perder os pais em um acidente de carro. O acidente foi tão tenso que a garota teve um grave problema na perna, ficando condenada a usar um aparelho pelo resto a vida. O casal De La Fuente a adota, batizando-a de Maribel. Como a garota precisava de muita atenção, contrataram Pancha (Nana, Magda ou Assombração, como preferirem) para ser sua baba.

Mas as diferenças não acabam aqui.

Elisa e Genaro não são padrinhos, mas sim os pais de Hector/Heitor. E é Elisa quem implica com a manca, digo, com a Maribel (quem faz isso na versão mexicana é o pilantra duas famílias do Genaro). E a implicância não é apenas pela pobre menina rica ser deficiente, mas também por ela ser adotada.

Essa versão também mostra como Rubi e Maribel se tornaram amigas. Assim que entra na Universidade, Rubi vê um grupo de garotas incomodando a garota por ela ser manca, quando Maribel deixa cair sua carteia, logicamente cheia de dinheiro. A estonteante moça, por mero interesse, defende a manca e passa a ser sua melhor amiga.

Rubi tem memórias do tempo que viveu na rua e também vagas recordações do tempo de riqueza que teve, apesar de não lembrar que os pais de sua amiga foram seus pais adotivos. Curiosamente, ou melhor, estranhamente, nem Arturo e Sylvana lembram que um dia tiveram uma filha chamada Theresa. Por lembrar-se da vida de luxo que teve até os 5 anos, Rubi odeia tanto a situação miserável que vive.

O nosso querido Loreto (Toledo – que também tem um cachorrinho divo no colo igual o original) entra na história muito mais cedo e é confidente absoluto de Rubi. Ele é quem mais a incentiva a roubar o noivo da amiga, sendo até mais irônico e malvado que o nosso muso estilista mexicano. Está sempre arquitetando os planos para que Rubi seduza Hector.

A jovem não se casa virgem como na original, já que se entrega a Alejandro/Alessandro em uma linda noite de amor a luz das estrelas (Ok, estou ouvindo I’m going Back to the Philippines nesse momento – fãs de Menudo entenderam o porquê dessa música)

O recalque, digo, a revolta que Magda tinha com Rubi na versão mexicana, passa a ser de Sylvana, que saca na hora as intenções da moça para com sua filha. Ela passa a odiá-la e até proíbe Rubi de se aproximar de Maribel e Arturo, principalmente quando começa a desconfiar que Rubi é Theresa (agora lembrou da filha perdida, né?). Mesmo invejosa, Rubi não usa Maribel o tempo todo. Ela realmente se afeiçoa a moça. Uma prova é que, quando vê Maribel cair no altar após ser abandonada por Hector, ela realmente chora. Mas logo passa, já que minutos depois está pendurada no pescoço do bonitão (quem acha o Rulli bonito, tem que ver o Hector filipino. MEEEEU DEEEUS)!

Sobre o final... Acontece a mesma coisa. Rubi perde a perna, fica com o rosto deformado... Mas a diferença é que ela se arrepende de tudo, percebe que o dinheiro não trás felicidade e passa a viver uma vida tranquila na vila aonde viveu com a mãe.

Elenco:

Angelica Panganiban é Rubi Perez

Diether Ocampos é Hector Ferrer

Shaina Magdayo é Maribel De La Fuente

Jake Cuenca é Alejandro Cardenas

Cherry Pie Picache é Vivian Rodrigo/Rosanna Perez

Cherie Gil  é Sylvana Velasco De La Fuente

Gardo Versoza é Arturo De La Fuente

Allan Paule é Danilo Capili

Kaye Abad é Cristina Perez

Susan Africa é Yaya Pancha

Wowie De Guzman é Cayetano

Coney Reyes é Elisa Ferrer

Juan Rodrigo é Genaro Ferrer

Dante Rivero é Dr. Jose Bermudez

Bing Loyzaga é Carla Cardenas

Rey "PJ" Abellana é Ignacio Cardenas

Megan Young é Sophia Cardenas

Mel Martinez é Loreto Valiente

E aqui, aquele Trailer pra nos deixar com vontade

Espero que tenham gostado.

Dulces Besos... Vou caçar um curso de filipino por aí o/

Crônica da Madruga: Especial Seu Madruga

Boa noite, madrugueiros da net... Há muito tempo não fazia um Crônica da Madruga né? Bem, são 01:17 da manhã, estou sem sono e meu bebê está tentando fugir pelo meu umbigo, ou seja, sono ZERO. Por isso, decidi adiantar esse post. Vai ficar mais ou menos porque não preparei muita coisa, porém o que vale é a intenção.
Pouca gente, aliás, pouquíssima gente sabe que hoje, 02 de Setembro, seria celebrado os 89 anos de uma das maiores lendas do humor mexicano. Falo de Ramón Goméz Valdés y Castillo, ou simplesmente Ramón Valdés,  Don Ramón, Monchito... Aqui no Brasil, Seu Madruga, nosso querido Madruguinha.

Para quem acha que a carreira de Valdés resume-se apenas aos personagens interpretados nos seriados humorísticos criados por Roberto Bolaños, o Chespirito, está redondamente enganado. Ramón iniciou sua carreira artística no cinema em 1948, atuando ao lado dos irmãos em pequenos filmes. Na década de 60, teve papéis em filmes de Pedro Infante e Cantinflas, famosos comediantes do país. Ao todo, fez mais de 100 filmes.

Los Supergenios de la mesa cuadrada

Ramón também atuou em algumas novelas. O destaque fica por conta de "Lupita", protagonizada pela hoje comediante Angelica Vale (a Letty de La Fea Más Bella), exibida pelo SBT em 1985. Infelizmente, não localizei informações sobre a atuação dele nesta novela.

Ah qué Kiko

Apesar do destaque no cinema, foi com a TV que Monchito tornou-se conhecido internacionalmente. Em 1968, fora convidado por Chespirito para, junto com María Antonieta de las Nieves (a Chiquinha) e Rubén Aguirre (o Professor Linguiça Girafales), formar o elenco do programa "Los supergenios de la mesa cuadrada", que em 70 tornou-se "Chespirito" e assim ficou até 1973, quando surgiram os programas "El Chapulín Colorado" e "El Chavo del 8". No primeiro, vale destacar os grandes personagens interpretados por Ramón, como Tripa Seca, Racha Cuca, o pirata Alma Negra, o anão Zangado (em Blanca de Nieve y los 7 Churin Churin fun flays) e Super Sam, uma "fusão" do Superman com o Tio Sam, obviamente, usado como sátira aos americanos. Em 1979, deixou o seriado e partiu para a Venezuela, atuando com Carlos Villagrán, o Quico, no programa "Federrico", no qual Valdéz interpretou Don Mocho, dono de uma mercearia, no entanto, em 1981, retorna para o México e a trabalhar com Bolaños, desta vez no seriado "Chespirito". Voltou a trabalhar com Villagrán em 87 em seu próprio seriado, intitulado "Ah, que Kiko!", mas por pouco tempo, pois já estava agravado seu estado de saúde.
Dentre os colegas de elenco em Chespirito, possuía maior proximidade com Carlos Villagrán, Edgar Vivar (o Senhor Barriga) e Angelines Fernandez (a Bruxa do 71 Senhorita Clotilde). Villagrán já relatou que, quando percebeu que o amigo já estava muito debilitado, falou em gesto de amizade "nos vemos lá em cima, no céu". Segundo ele, Ramón riu e respondeu "não se faça de louco, nos vemos no inferno".
Outro relato fora dado por Edgar que, em uma de suas últimas visitas, ouviu do amigo "Senhor Barriga, não poderei lhe pagar o aluguel".
Ramón faleceu em 9 de Agosto de 1988, aos 64 anos, em decorrência a um tumor maligno no estômago, provavelmente oriundo de um que já existia em seu pulmão, já que este era fumante ativo e não abandonou a nicotina nem quando estava internado.
Em seu enterro, Angelines ficou por cerca de duas horas ao lado de seu caixão, lamentando profundamente a morte de seu amigo. Durante o velório, passou todo o tempo murmurando entre as lágrimas "mi rorro", forma carinhosa como o chamava. A família garante que, após a morte de Valdés, Angelines nunca mais foi a mesma e descuidou-se da saúde. A atriz faleceu seis anos depois, também vítima de câncer.
Bom, fica aqui essa homenagem ao meu personagem preferido de toda a série Chaves, tido por muitos como vagabundo, mas que já teve todo tipo de profissão possível, que ao mesmo tempo que afirma que "não existe trabalho ruim, o ruim é ter que trabalhar", também prega a filosofia do "não há nada mais trabalhoso do que viver sem trabalhar", um homem que apanha injustamente, mas quando o grande causador da maioria das pancadas recebidas falha, ele assumi o erro em seu lugar em um bravo ato de nobreza. Talvez seja por isso que Seu Madruga é tão amado aqui no Brasil: por ser a cara do povo brasileiro.

Crônica da Madruga: desenhos e animes que fizeram história (parte um)

Boa noiteeeeee!!! Aqui estou eu, com mais uma vã tentativa de trazer cultura para esse povo madrugador da net.
A ideia de hoje surgiu após um post no Facebook de um amigo e de alguns videos que vi. Resolvi colocar alguns desenhos e animes clássicos que pintaram no Brasil nas décadas passadas.
Apesar de gostar de alguns desenhos novos (admito que sou fã da 1ª temporada de Ben 10, Bob Esponja, Os Padrinhos Mágicos, As Terríveis Aventuras de Billy e Mandy, dentre outros), tenho um pouco de pena dessa "nova geração", que não sabe apreciar um bom desenho. Um exemplo disso foi outro dia, que escutei um garoto de uns 7 anos aproximadamente dizer que Caverna do Dragão era chato. Infelizmente, apreciar belas obras de arte como essa entraram em extinção, junto com discos de vinil, tazos, fitas k7, VHS e outros mais. Enfim, vamos a lista? (lembrando que irei colocar desenhos, animes e tokusatsus que eu assistia ok? ah, as aberturas estão em link, no título)

Nossa Turma (Get Along Gang)

Um desenho envolvente, que relatava a história de um grupo de amigos que se reunia em um vagão velho. A turma é composta pelo alce Montgomery, o líder do grupo; Zipper, um gato esportista; Vilma, uma ovelha convencida; Bingo, um castor atrapalhado; a cadela Dotty, uma líder de torcida; e a caçula do grupo, Márcia, uma porca-espinho.
Como a maioria dos desenhos animados da época, há vilões. Catchum e Leland, dois répteis que sempre tentam atrapalhar a diversão do grupo, e sempre tem seus planos frustrados.
O desenho focava, obviamente, a amizade, ensinando as crianças a não discriminar, já que os personagens eram bem diferentes entre si, mas esse fato não os impedia de praticar esportes e brincarem juntos.

Cavalo de Fogo (Wildfire)

Sem dúvidas, um desenho que marcou uma geração.

Quando era apenas um bebê, a princesa Sara foi salva das garras de uma bruxa maligna, conhecida como Lady Diabolyn, por um místico cavalo falante chamado Cavalo de Fogo, que a conduziu do planeta Dar-Shan para um local seguro, em um rancho em Montana, no oeste norte-americano. Ela é então cuidada por um homem conhecido como John Cavanaugh.
Por volta dos 13 anos de idade, Sara percebe que seu medalhão começa a brilhar. Logo, descobre que o amuleto é mágico e capaz de enviar um aviso ao cavalo que a salvou. Cavalo de Fogo enfim conta à Sara sobre quem ela realmente é. A jovem também descobre também que Diabolyn é irmã de sua mãe e que a mesma lançou um feitiço para que sua mãe abdicasse o trono.

Honey Honey (Honey Honey no Suteki na Bouken)


O desenho trazia as aventuras da garotinha Favos de Mel, que se passavam em plena Segunda Guerra Mundial, era uma mistura de aventura e comédia.A personagem principal era uma garotinha de 12 anos que ficou sozinha quando seus pais a abandonaram numa campina na Áustria, onde ela foi encontrada e criada por uma freira que lhe deu o nome de Favos de Mel. A menina vivia com sua gata de estimação chamada Lili e trabalhava como garçonete, até o dia em que sua modesta vida transformou-se totalmente na noite do aniversário da Princesa Flora.
A vaidosa e egoísta Princesa era uma linda nobre que destacava-se também por possuir um belíssimo e valioso anel de safira chamado "O Sorriso do Amazonas". A jóia muito popular na região chamou a atenção do ladrão Fênix que foi a festa de aniversário da Princesa e insinuou que a beleza da nobre era apenas efeito do anel. Extremamente nervosa, Flora enfiou o anel dentro de um peixe e o atirou pela janela. A gata Lili que por ali passava, ao comer o peixe, engoliu acidentalmente o anel  e passou a ser perseguida por todos aqueles que desejavam se casar com a princesa, pois ela, arrependida, prometeu sua mão àquele que recuperasse o anel.
Assim, Favos de Mel foi obrigada a fugir pelo mundo, com sua gatinha de estimação, para mantê-la viva. Atrás de Lili  estavam o policial do Serviço Secreto alemão Fritz Gestapo, o riquíssimo  Paulo Petro, o Rei Picareta, o Índio Jerônimo, a própria Princesa Flora, além do ladrão Fênix, um gatuno de classe e galanteador que tinha como animal de estimação o gatinho Raul, que vivia tirando Fênix do mau caminho.
 Depois de muitas brigas e perseguições o ladrão Fênix se apaixonou por Favos de Mel e teve seu sentimento correspondido. Além disso, a princesa Flora também começou a nutrir um amor pelo ladrão, mas era orgulhosa demais para assumir. No final, um médico retirou o anel de Lili, mas Fênix o roubou e fugiu. Favos de Mel descobriu que era irmã da Princesa Flora.

Esquadrão Relâmpago Chageman (Dengeki Sentai Changeman)

Cinco integrantes do exército dos Defensores da Terra são banhados pela Força Terrena e adquirem cada um os poderes de um animal lendário: Dragão (Change Dragon), Grifo (Change Griphon), Pégaso (Change Pegasus), Sereia (Change Mermaid) e Fênix (Change Phoenix). Com um vasto arsenal e o poderoso Change-Robô eles lutam contra os alienígenas de Gôzma, um império galáctico cuja sede fica no planeta de mesmo nome, e que conquistara e anexara um número sem-fim de mundos. Gôzma é liderado pelo malévolo Senhor Bazoo e sua horda de ajudantes, que querem a qualquer custo.

Speed Racer (Mach Go! Go! Go!)


Esse pouca gente sabe, mas é um anime da década de 60, criado por Tatsuo Yoshida. Speed Racer foi o nome dado quando a série chegou aos EUA, devido desenhos orientais não fazerem sucesso no ocidente na época.
Speed Racer (nome dado na adaptação Norte Americana do anime, que nunca diz seu nome original, Go Mifune), um jovem e audaz piloto de corrida de 18 anos, dirige o carro Mach 5, criado por seu pai, Pops Racer e vive diversas aventuras dentro e fora das corridas.
O desenho é muito conhecido pela sua canção tema e pela ótima trilha sonora, que tocava ao fundo e tornava ainda mais emocionantes as corridas em que o piloto Speed participava, sempre repletas de acidentes espetaculares e "golpes sujos" dos participantes, tais como seus mais célebres rivais, a "Equipe Acrobática" e o "Carro Mamute". As corridas eram em locais inusitados, como selvas, desertos e até uma realizada dentro de um vulcão.
Speed Racer - Filme foi lançado em 9 de Maio de 2008 em Live-action (com atores reais), baseados na história original.
Vale ressaltar que, na realidade, a estrela do anime é o carro, Mach 5. O nome do anime original, Mach Go! Go! Go! pode ter 3 significados: Pode estar referindo-se diretamente ao carro (Go é cinco em japonês), pode referir-se ao piloto, Go Mifune ou pode ser uma expressão em inglês, literalmente, Mach Vai! Vai! Vai!


Os Animais do Bosque dos Vinténs (Animals of Farthing Woods)

Usando o mundo animal, o desenho trazia extraordinárias lições às crianças, como maneiras de enfrentar os obstáculos da vida, a socialização mesmo entre raças distintas, noções de solidariedade e respeito aos animais e ao meio ambiente. Para alcançar seus objetivos o desenho mexia com as emoções do seu público, ao apresentar personagens que lutavam pela sobrevivência e muitas vezes não resistiam, assim, nesse cenário próximo a vida real, é que Os Animais do Bosque dos Vinténs narrava suas histórias.
A história começa quando os animais são forçados a sair do bosque em que viviam por causa da invasão do homem em seu habitat, a modernidade estava destruindo florestas e assim suas casas. Após fugirem de um incêndio eles são guiados pelo sapo, liderados pela raposa macho Fox e pelo guru do grupo, um texugo velho, decidindo ir para o Parque da Corsa Branca, onde teriam melhores expectativas de vida. No caminho alguns animais se perdem, e outros se juntam ao grupo. Nessa primeira temporada as crianças se emocionaram com a morte dos Ouriços, que faltando pouco para chegar ao Parque da Corsa Branca, morreram atropelados. (admito que eu chorei absurdos)
Na temporada seguinte, os animais chegam ao Parque mas se deparam com um grande problema, uma empresa deseja construir um parque de diversões no local, desmatando todo o território. A Raposa e sua namorada, resolvem ir sozinhos, pois ela já se encontrava prenha e a saúde da Toupeira estava afetada por causa da árdua jornada. Então eles acabam indo a outro bosque, passando por vários problemas como: o rigoroso inverno do leste europeu. Foi aí que o Faisão, mostrou outro caminho sem ser pela floresta, mas sim por um trajeto mais perigoso,  o Caminho dos Lobos Azuis. A temporada termina com a Raposa tento seus filhotes e a morte da Toupeira.
Nesse segundo ano, aparecem as raposas azuis e as raposas dos Vinténs, com quatro filhotinhos; Sonhadora, Aldaz, Amigo e Charmosa.
Na última temporada do desenho, os protagonistas são os netos do Fox e do Cicatriz que lutam contra a invasão de ratos no parque.

Caverna do Dragão (Dungeons & Dragons)

Como não falar de Caverna do Dragão? A história começa em um parque de diversões, quando seis amigos adolescentes, Hank, Eric, Presto, Diana, Sheila e seu irmão Bobby, resolvem ingressar na nova atração do parque o brinquedo Dungeons & Dragons, uma espécie de trem fantasma. Ao entrarem numa montanha eles são transportados para um mundo místico, com calabouços e dragões. A primeira preocupação é como voltar pra casa, mas eles não sabem o caminho de volta e só uma pessoa parece poder ajudá-los, o Mestre dos Magos, um sábio e poderoso ser que lhes entrega armas mágicas para que possam se defender naquele mundo repleto de perigos.

Dennis, o Pimentinha (Denis, the menace)

Dennis Mitchel é um garoto de classe média,  que tem 5 anos e meio  e anda sempre com o seu macacão vermelho,  levando no bolso  a famosa estilingue, Deus sabe pra quê! O loirinho garoto é filho único de Alice Mitchel e Henry Mitchel, e por ser cheio de boas intenções, estava sempre em busca  de ajudar os mais velhos e era exatamente aí que a confusão estava feita, pois sem querer ocasionava um monte de confusões e ele era tido no final como uma peste! Os pais sabem como lidar com o filho que têm, mas a coisa só explode quando as confusões atingem o velho e ranzinza vizinho Sr. Wilson que quer pegar o garoto a todo custo.

He-man e os Defensores do Universo (He-man and the Masters of Universe)

He-Man na verdade escondia-se por trás da identidade do Príncipe de Etérnia, Adam, filho do Rei Randor e da Rainha Marlena, um jovem que ganhou a  Espada Mágica depois de ser levado ao Castelo de Greyskull pelo amigo Mentor. Erguendo a espada de Greyskull e gritando "Pelos poderes de Greyskull... Eu tenho a Força!"  ele transformava-se em He-Man, o homem mais poderoso do universo. Ao seu lado estava seu tigre de estimação, o medroso Pacato, que quando tinha a espada de Greyskull apontada para ele durante a transformação de He-Man, virava o “Gato Guerreiro”, um animal forte e feroz e que servia de montaria para o herói.


Bem gente... Eu vou parar por aqui, mas prometo que continuarem amanhã com a lista.
Espero que gostem.

Beijos e uma boa madrugada

Crônica da Madruga: A "Lei Maria da Penha", do Brasil x A "Lei Seu Madruga", do México

Pois é, manolada! Enquanto aqui no Brasil existe a Lei Maria da Penha, que tem como prol punir homens que agridem mulheres, o governo mexicano criou a Lei Don Ramon, ou Lei Seu Madruga, em prol de pobres homens infelizes que são agredidos por mulheres.
Lógico que, não passou de mais uma TROLLADA no G17, porém é uma ideia até que interessante... Se virmos pelo lado que tem algumas mulheres ai que se aproveitam dessa bendita Lei pra usarem e abusarem. Não estou de maneira alguma defendendo agressões contra a mulher, só quero que vejam meu ponto de vista... Para isso, contarei uma história que eu mesma presenciei:

Dia 01/01/2011, na cidade de Mongaguá, litoral paulista... Bem no calçadão do Centro, em horário de movimento. Eu acompanhava um casal de amigos, em que a esposa queria fazer uma tattoo de henna (coisa de bicho da cidade grande quando vai pra praia né?) Enquanto ela aguardava a tatuagem secar, segurando o chinelo nas mãos, fomos dar uma volta pela feirinha e, nesse momento, passou por nós duas garotas, com seus vinte e poucos anos e corpos bonitos, ambas de biquíni. Reação masculina normal: olhar discretamente... E foi o que ele fez. Ela, por sua vez, não fez cara feia ou fez um comentário maldoso: pegou o chinelo que estava na mão e tacou uma chinelada na cara do marido. 


Agora respondam: havia necessidade disso? Por um simples olhar o cara levar uma chinelada na cara? Isso não é "Machismo Feminino" ou nada do tipo, só acho que tem MUITA MULHER FOLGADA, escondendo-se atrás dessa lei... Por isso, acho que seria justo nossos políticos pensarem nos dois lados e criarem uma lei João do Tatuapé, José de Itaquera ou qualquer coisa do tipo embora eles estejam mais preocupados em aumentar o próprio salário do que com as leis. Fora que, o artigo 5º da constituição brasileira garante direitos iguais a todos, portanto o termo "violência contra a mulher" é incompleto, pois separa a violência  contra as mulheres dos demais.

Portanto, meu Brasilzão... Vamos parar para pensar e ver o que realmente acontece, antes de tachar algumas de coitadinhas e os maridos de monstros... E, mulheres, vale também ressaltar que nossos queridos homens odeiam sentir-se fragilizados, portanto sentem absurda VERGONHA de denunciar agressão feita pela esposa... Uma vergonha até maior que da esposa hostilizada (acho que não fiz bom uso da palavra) e agredida... Então vamos parar para refletir e pensar na igualdade, né?

Boa Madrugada
Beijos carinhosos!

Crônica da Madruga: Gina, a moça dos Palitos de dente

A ideia desse post INÚTIL surgiu a alguns minutos, quando fui a cozinha beber água e senti que alguém me observava. Virei para o balcão e, como de costume, tomei um susto, com aquela loira esquisita do famoso "Palito Roliço de Madeira GINA". Foi então que decidi pesquisar e descobrir QUEM é essa fulana ai que me assusta toda vez que entro na cozinha.
O nome dela realmente é Zofia Burk. Gina é o apelido da mãe dos donos da empresa fabricante dos palitos (Rela S/A Indústria e Comércio), a dona Regina. Os palitos deles foram batizados assim ainda em 1947, quando a marca foi criada.

 Em 1975 foi decidido ilustrar a caixa dos palitos. Zofia era uma das modelos publicitárias mais requisitadas. (fazia vários comerciais - de maquiagem a sabão em pó). E ai se eternizou. O curioso é que Zofia nunca soube para quais fins seriam usados sua imagem, tento até uma relação tumultuada com a empresa: 

Zofia Burk atualmente

“Fiz esta foto em 75 e ela começou a ser veiculada em 76. Não conheço a fábrica, não tenho nenhuma relação com a Rela (fabricante dos palitos). Na época, nem sabia que a foto era para aparecer na caixa. Achei que fosse para um display de supermercado. Nem me maquiar direito eu me maquiei…”

“Estava de cabelo preso porque me pediram para ficar com cara de dona de casa”

“Assinei cedendo minha imagem por tempo indeterminado. Mas eles usam hoje minha imagem como marca, e não dei autorização para isso”

“Nunca recebi nenhum direito autoral pela foto, na época eu processei a GINA, mas como o processo estava saindo muito caro acabei desistindo”

“Ser” a Gina não é algo importante pra mim, mas vejo que isso é importante para as pessoas. Quando eu trabalhava na Credicard, toda vez que chegava um funcionário novo me apresentavam como a “moça dos palitos”

Estas declarações foram dadas por Zofia em entrevista  Diógenes e Daniel Sim ao site Babado. 

Crônica da Madruga: Como estão as protagonistas das novelas mexicanas exibidas no SBT?

Antes que comecem as criticas, eu já aviso: AINDA NÃO TERMINEI ESSA LISTA, mas como boa aquariana, tive pressa e vou postar assim mesmo. Depois, termino e posto o resto... Por enquanto, lá vai! (PS: lembrando que algumas protagonizaram mais de uma novela, então coloquei a foto mais antiga; PS²: nem todas as novelas são mexicanas ok?)

Os ricos também choram e Rosa Selvagem

Chispita e Lazos de Amor

Só você

Thalia: Quinze Anos, Maria Mercedes, Marimar, Maria do Bairro e Rosalinda/ Adela Noriega: Quinze Anos, O Privilégio de Amar, Amor Real e Maria Isabel

A Usurpadora, Por teu Amor 

Kassandra (Venezuelana)

Salomé, Camaleões e Coração Selvagem

Esmeralda, Amor Real, O Diário de Daniela e Chispita

Carinha de Anjo e Viva as Crianças

Amigos para Sempre, Cúmplices de um Resgate e Camaleões

Luz Clarita, O Diário de Daniela, Gotinha de amor, Primeiro amor - a Mil por hora, Rebelde (participação especial) Cúmplices de um Resgate (substituindo Belinda no papel das gêmeas Silvana e Mariana) 

Depois continuarei com a lista...

beijos

Crônica da Madruga especial Dia das Crianças!

OIEEEEEEEEEEEE!!!! Decidi fazer um Crônica da Madruga especial de Dia das Crianças... EEEEEEEENTRETANTO... A finalidade deste post é destruir a infância de quem viveu nos aos 80, 90 e início dos 2000 -q... É, eu sou cruel mwahahahaha...


Estão prontos? Bem, se não estiverem, eu vou começar de qualquer jeito hehehe...











Kazuoki Takahashi... Talvez pelo nome do ator vocês não se recordem, porém esse cara era o sonho de muitas garotinhas nos anos 80... Ele era o mulherengo Sho Hayate, o Change Griphon, integrante do Esquadrão Relâmpago Chageman... Em meados dos anos 90 essa coisinha mordível atuou em uma série de filmes pornôs. Infelizmente ainda não consegui achar nenhum para download, só vi algumas cenas, enfim... a imagem está aqui para quem quiser conferir. (PS: se alguém conseguir fazer o download de pelo menos um filme, me avise hahahaha)

David Yost, ou melhor, Billy, o Ranger Azul de Mighty Morphin Power Rangers... A história dele é meio velha, já que, ano passado, David assumiu que deixou a série porque sofreu discriminação do seu colega Ranger Vermelho por ser gay (ai vem a piadinha: Ranger Azul assume lado gremista e alega que deixou a série porque sentia-se oprimido por colega colorado) 

Continuando no assunto Mighty Morphin Power Rangers... O ator Jason David Frank, que interpretou os Rangers verde, branco e vermelho em diferentes temporadas do seriado, agora combate pessoas de verdade, no campeonato de lutas UFC.Frank, que no seriado lutava dentro de um imenso dragão robô, hoje tem 37 anos, e é lutador de MMA .

Mina Asami interpretou as princesas gêmeas Igam e Ian no Super Sentai Hikari Sentai Maskman. Após o término da série, articipou do episódio 40 de Flashman como Cybelia, e após os anos 1980 entrou para o cinema pornô japonês (porque esse povo sai dos tokusatsus e vão para o pornô...??? Imagem aqui)

O Ator Wagner Bello, que interpretou o carismático alienígena Etevaldo na série Castelo Rá-Tim-Bum,  morreu há 17 anos, vítima do vírus HIV. O curioso é que ele morreu durante as gravações da série. Para suprir sua falta, foi criada a personagem Etecétera, sua irmã, porém a personagem não emplacou e apareceu em apenas um episódio.  Quem nunca o viu sem a caracterização... eis aí XD




Chega de destruir a infância de vocês XD...
beijos nas bundas e boa noite...